Componiste Clara Schumann had een voorrecht dat veel vrouwelijke collega’s niet hadden

4 minuten leestijd
Clara Schumann (1819-1896) - Duitse pianiste en componiste
Clara Schumann (1819-1896) - Duitse pianiste en componiste
Erkenning, vrijheid, carrière: Clara Schumann vocht haar hele leven voor deze waarden. Ze worstelde met haar rol als moeder van zeven kinderen en met de uitdagende taak om werk en gezin te combineren. Als gevierd concertpianiste en componiste groeide ze uit tot een van de grote sterren van haar tijd. In het boek Clara, wonderkind, carrièrevrouw, cultureel icoon beschrijft journalist Christine Eichel het verhaal van een vrouw die zich emancipeert van haar onderdrukkende omgeving en het heft in eigen hand neemt. Op Historiek delen we een fragment over de moeilijkheden van vrouwelijke componisten in de negentiende eeuw en de ruimte die Clara had. Totdat ze verliefd werd.

Verspeelde troefkaarten

In de negentiende eeuw probeert een verrassend aantal vrouwelijke musici op eigen benen te staan, maar dat mislukt maar al te vaak door het veto van hun familie of van hun man. Fanny Hensel is hiervan een sprekend voorbeeld. Al op jonge leeftijd wordt ze beschouwd als een zeer getalenteerd pianiste en componiste, maar op haar veertiende wordt ze door haar vader op haar plaats gezet, dat wil zeggen op een leeftijd waarop het conflict zich aftekent tussen burgerlijke bestemming en artistieke ambitie. In 1820 schrijft Abraham Mendelssohn aan zijn dochter dat voor haar jongere broer Felix muziek misschien ooit een beroep zal zijn, ‘terwijl muziek voor jou steeds alleen versiering, maar nooit de basis van je zijn en doen kan worden’.

Fanny Mendelssohn
Fanny Cäcilie Hensel-Mendelssohn Bartholdy in 1842, door Moritz Daniel Oppenheim

Als Felix Mendelssohn Bartholdy in 1827 Twaalf liederen met pianobegeleiding, op. 8 publiceert, neemt hij daarin drie liederen van zijn zus op zonder haar als componiste te noemen. Hij doet hetzelfde in op. 9, dat ook drie liederen van Fanny bevat. Slechts knarsetandend berust ze in haar onzichtbaarheid:

‘Dat je trouwens elke dag, bij elke stap in je leven door de heren der schepping wordt gewezen op je jammerlijke vrouwelijke natuur, is een punt dat je tot woede zou kunnen drijven en daardoor van je vrouwelijkheid zou kunnen beroven’.

Tegenwoordig is Fanny Hensel alleen nog bekend bij mensen die in dit onderwerp geïnteresseerd zijn. Zelfs namen als Josephine Lang, Maria Malibran of Maria Theresia von Paradis ontlokken aan zeer frequente concertgangers hoogstens een schouderophalen, omdat de werken van deze componistes nooit zijn opgenomen in de canon van gangbare repertoires. Maar er zijn uitzonderingen, niet wat betreft hun aanwezigheid in de concertzalen van de wereld, maar wel als het gaat om hun onafhankelijkheid.

Anna Caroline de Belleville
Anna Caroline de Belleville
Clara’s concurrente Anna Caroline de Belleville is zo’n uitzondering. In 1831 trouwt ze op haar 25e met een Britse violist, die er geen probleem mee heeft om haar als musicus en echtgenoot op haar tournees te begeleiden. Tijdens uitgebreide reizen door heel Europa geven ze samen concerten. Ook als het paar in 1839 naar Engeland verhuist, blijft Belleville optreden; ze richt zich vervolgens steeds meer op het componeren en bekleedt zelfs – net als haar man – een leerstoel aan de Royal Academy in Londen. Mission accomplished, zou je willen zeggen.

Maar afgezien van de paar vrouwen die op grond van gunstige omstandigheden en met een goede portie wilskracht ook na hun tienerjaren nog succesvol zijn, blijft de speelruimte voor vrouwelijke musici zeer beperkt. Op zijn laatst als ze trouwen worden ze verbannen naar de huiselijke sfeer, waar ze hun talenten hoogstens in de privésfeer mogen ontplooien.

Lithografie van Emilie Mayer
Lithografie van Emilie Mayer
In Clara’s geval ziet het er heel anders uit. Na door haar vader tot beroepsmusicienne te zijn opgevoed is ze, in tegenstelling tot de meeste van haar tijdgenotes, bevrijd van de druk om te trouwen. Ze beschikt daarmee over ideale startvoorwaarden voor een onafhankelijk leven als kunstenares. Ze zou dus haar vrijheid kunnen behouden, vooral omdat ze geen man nodig heeft om haar financiële toekomst veilig te stellen. Ook daarvoor bestaat al een rolmodel: Emilie Mayer, geboren in 1812, een van de beroemdste componistes van de negentiende eeuw. Ja, beroemd – en tijdens haar leven enthousiast bejubeld.

Moedig trotseert Emilie Mayer het vooroordeel dat ‘de scheppende creativiteit’ alleen aan mannen zou zijn voorbehouden, terwijl vrouwen genoegen moeten nemen met de ‘verdere volgzame verzorging van het gegevene’, zoals nog in 1880 de Allgemeine Deutsche Musikzeitung te lezen is. Als ze op 71-jarige leeftijd overlijdt, laat ze niet alleen een indrukwekkend oeuvre na, waaronder acht symfonieën en vijftien concertouvertures, maar is ze ook mededirectrice van de Opernakademie Berlin en erelid van de Münchner Philharmonischer Verein.

Clara - Christine Eichel
 
Het geheim van het succes van deze ongewone biografie kan worden teruggebracht tot twee essentiële factoren: ten eerste heeft een vrouw een tolerante familie nodig, die haar niet onder druk zet om zich in een burgerlijk huwelijk te laten opsluiten, en ten tweede is financiële onafhankelijkheid een voorwaarde sine qua non. Emilie Mayer beschikt over beide. Haar vader stimuleert haar muzikale opleiding en wil ook niet dat ze trouwt, en als ze na zijn dood van de erfenis kan leven, staat niets haar verdere artistieke ontwikkeling in de weg.

Juist deze twee troefkaarten – financiële onafhankelijkheid en het wegvallen van de druk om te trouwen – heeft Clara in handen. En verspeelt ze zienderogen, voor Robert Schumann, de man van haar hart – of voor de Robert die zij op haar beurt uit feiten en fictie bij elkaar fantaseert?

×